Anaëlle Clot

Annaëlle Clot lässt sich von ihrer unmittelbaren Umgebung - dem Garten, der Landschaft, dem Wald - inspirieren und beschäftigt sich mit dem Naheliegenden, dem Kleinen, dem Erreichbaren. Bei ihren Streifzügen durch diese vertrauten Orte beobachtet sie organische Details, die sie aus der Erinnerung mitnimmt, und verweilt bei ihnen. Diese Moose, Flechten und Pilze werden, sobald sie den kreativen Prozess durchlaufen haben, zu visuellen Vorschlägen, die sich am Rande des Realen und des Imaginären befinden.Anaëlle Clot bekennt sich zu dieser Transformation. Ihre Zeichnungen sind nicht nur das Ergebnis ihrer bukolischen Streifzüge, sondern auch das Ergebnis einer Suche und - um Anaëlle Clot zu zitieren - eines Zustands des Seins in der Welt, indem sie eine transformierende und regenerierende Funktion im kreativen Prozess beansprucht. Die Forschungsarbeit ermöglicht es dem endgültigen Werk, sich von der ursprünglichen Inspiration und anatomischen Form zu distanzieren, ohne jedoch nach Abstraktion zu streben.Das Ergebnis ist ein gezeichnetes Werk, das sich stets mit dem Lebendigen in all seinen Phasen befasst - ob es sich nun um Keimungs-, Reife- oder Fäulnisprozesse handelt - und der grafischen Erkundung freien Lauf lässt.Nach einer Ausbildung in Grafikdesign an der eracom wandte sich Anaëlle Clot schnell dem Zeichnen und Malen zu. Zusammen mit Simon de Castro und Antón de Macebo gründete sie das Kollektiv Aristide, das gemeinsame Bücher herausgibt, in denen Zeichnung und Literatur miteinander in Dialog treten.2024 erhielt sie das Alice-Bailly-Stipendium und stellte ihre Serie Germinations im Musée Jenish in Vevey aus. Diese Serie gibt auch Anlass zu einer Veröffentlichung im Verlag art&fiction.


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